Onlangs las ik een blogverhaal van Margo van Vegchel, mijn docent van de aquarelacademie, over het vinden van je eigen stijl en hoe je die verder ontwikkelen kan. Ik heb daarop gereageerd met onderstaand verhaal.
Op de kunstacademie heb ik veel technieken geleerd, zoals beeldhouwen, kalligrafie, modeontwerpen, tekenen en schilderen. Je kon van alle vaardigheden proeven, zodat je kon ontdekken wat het beste bij je paste en hoe je die talenten verder kon ontwikkelen.
Er zijn zoveel mogelijkheden om ideeën uit te werken. Niet alleen handmatig wordt gecreëerd, maar ook digitaal wordt kunst gemaakt. Werken met licht en geluid, film en projecties in ruimtes. Allemaal mogelijkheden om je creatief te uiten. Uiteindelijk heb ik gekozen voor aquarel.
Ik heb nooit bewust gezocht naar een eigen handschrift. Die is in de loop van de tijd vanzelf ontstaan. Door het kijken naar het werk van andere kunstenaars, workshops en aquarellessen volgen en veel schilderen heb ik een eigen handschrift ontwikkelt..
En wat is die stijl dan?
Ik hou van een losse levendige spontane manier van schilderen met veel kleur. De sfeer in een aquarel vind ik heel belangrijk. Of het nu figuratief of abstract is, dat maakt mij niet uit.
Heb ik nu een eigen stijl? Misschien wel. Het leuke is dat mijn stijl van schilderen nu wel herkend wordt. Hoe mooi is dat!
Wil je reageren? Leuk!
